摩登舞的最佳訓練方法有哪些?

　　很多舞者跳了十幾年摩登舞了，也陸陸續續教了些學生，但是沒有一個跳出來的，自己本身跳基本步都不幷腳，跳起套路來稀里嘩啦往前跑，簡直就是“走舞”。還能談上有升降擺蕩與技術技巧的發揮嗎?要知道并充分了解摩登舞正確技術的基礎及構成是相當重要的。正確的技術應涵蓋舞者產生風格、移動以及音樂詮釋的主要項目。主要技巧有運步技巧、反身技巧、升降技巧、傾斜技巧、擺動技巧。

　　姿勢 & 平衡：兩人的身體皆應感覺延伸;一開始，兩人的各自重心皆應在腳的前部(腳掌);男士身體挺拔，女士身體從足部起產生柔和的向上弓形弧線，這弧度應將她的腰與臀部帶向男士的中間，且上身從中線形成向外展的弧度。女士的臀部必須向上且向前延展，(記?。汗位【€要松，可不要過度啊)。

　　正確的握持：兩人的握持完成五個接觸點，男士的手臂雖是放松的，但必須看起來是支撐的，同時女士的手臂須輕柔才能不破壞男士的手臂及背部線條，延伸的手臂從肩線到手肘有著自然的傾斜，不論男士或女士，刻意將手肘抬到肩膀高度或更高的位置在技術上是不正確的，

　　身體接觸是關鍵因素：在華爾茲、狐步、快四步、維也納華爾茲及探戈舞蹈中，身體接觸的保持一直是摩登標準舞最重要的核心，不間斷的身體接觸是極其重要而又必需的。

　　身體擺蕩與升 & 降：在摩登舞里(探戈除外)，所有的基本舞步或花樣組合的引導步里，都是運用身體擺蕩來開始前進的動作，因此，身體擺蕩的正確運用將導致自然上升的感覺。

　　反身動作(CBM)：對于風格及移動而言，反身動作的正確運用是相當重要的。在摩登舞里，反身動作應用于所有轉圈及外側舞伴的舞步的開始。

　　自然的平衡傾斜：身體擺蕩的華爾茲、狐步、快四步中，傾斜被運用在轉圈時的一種平衡的動力，但軸轉不是，在平衡的傾斜中，身體線條從頭到腳應是直線的，這種傾斜在腰部不能折斷

　　摩登舞選手跳的時候，一般都缺乏舞蹈所要求的中段力量，但又往往大談中段力量，只是人云亦云，不知其意。

　　就以摩登舞的邁步來說，開步時，腰部往往是“塌腰”、“死腰”，只能依靠腿部的力量來帶動身體，腰部沒有起到主要動力作用。只是當步子邁開的時候，才利用腰部力量來幫助推動身體，腰部只是起著一種助動作用，未能起到主要的作用。跳拉丁舞時，其動作也是如此，身體的移動只是依靠腿部力量，不是由腰脊來帶領，同時腰胯的扭動是直著腳的的擺動力量。

　　綜觀上述情況，摩登舞與拉丁舞兩者的動作的力量，都是腰不離腿，腰的力量如推車一樣，不能起到帶領下肢的作用，這顯然不是舞蹈中所要求的中段力量，只有身體的力量全部來自中腰，才稱得上中段力量。世界優秀的職業選手，由于能夠利用丹田內氣和腰腹力，把下肢半提吊起來，盡量減少與地面的摩擦力，借著呼吸的運用，做到蓄而后發，在松腰松胯的情況下，由身體帶動下肢移動，腰胯是起著主要的動力作用。

　　邁步與動作時，雖然足部著地，但重心腳毫不用力;腰部發出的力量并非來自腿部，而是腰脊帶動的彈性，并且，以此來帶動身體和四肢，這才算得上真正的中段力量。中腰應該怎幺練習呢?

　　1、雙手左右平撐、立掌，勾腳前踢腿。

　　2、型體梳理。無論何時，都要保持拔頸挺腰的姿勢;走路時雙腳走成一條直線。

　　3、單人貼墻站立。男士：背貼墻，僅用腳趾踮地，雙臂成握持姿勢。女士：腰、腹貼墻，曲膝下背，僅用單腳趾踮地吃重心，另一腳繃直在后、翻腳尖踮地無重心，雙臂成握持姿勢。

　　4、單人前進、后退直步練習。垂直下背，僅用腳趾踮地，重量全落在單腳趾上。

　　5、雙人閉式舞姿前進、后退直步練習

　　6、雙人閉式舞姿兩人做原地左、右轉，兩人中段引帶主、從交替進行，但必須把握一個原則：中段遇強則強，遇弱則弱。

　　7、單人練習利用脊椎通過中段而形成的移動、轉動。

　　總之，感悟運用腰力上提和轉換是很難的，一旦領悟，便一通百通，舞藝大為提高，越跳越有勁，越跳越自信